“艺术与生命——瓦列里·列德涅夫作品展”于2024年3月26日在四川博物院隆重开幕。展览精选俄罗斯艺术科学院院士、人民艺术家瓦列里·列德涅夫代表性画作170幅，设置“诗意空间”“心灵写照”“静谧永恒”“蜀地印象”四个单元，通过画家笔下的俄罗斯风景、肖像、静物和四川风光，表达了画家对自然与人文的礼赞和敬意。

一、与春同色：自然、温情与春和景明

“我的成长环境和我的家乡，让我成为了一个更加接近自然、更加歌颂自然的人……我想提醒大家，在这个世界上还有许多美妙的事情，我们的土地、我们的人民、我们的自然就是其中之一。”

——瓦列里·列德涅夫

 一年之计在于春。春是温暖，草木抽枝；春是希望，耕耘播种。在俄罗斯这个寒冷国度中，春日的暖色调在大自然中尤为可贵。列德涅夫画作充满着炽热的乐观主义温度与澎湃的生命力，他偏爱使用暖色基调，并喜欢用互补色搭配，使得画作色彩温暖而醒目。

展览第一单元“诗意空间”和第三单元“静谧永恒”中，四川博物院选取了大量展现春天、繁花之美的作品，如《春暖花开的日子》《盛开的苹果树》《献给普希金的玫瑰》等，画作上旺盛的绿色、细腻的红色和蓬勃的生命力，不仅是列德涅夫画作中的春色，也与馆外春日呼应。油画作品独特的造型美、装饰美、色彩美、质感美，给人以美的享受，让观众看到了艺术与生活之间的互动关系，带给观众春的生机。

二、与人共舞：青春、灵魂与内心世界

“瓦列里·亚历山大洛维奇·列德涅夫的油画作品再次证明：真正的艺术家表现自我，表现时代，表现理想。”

——B.A.维特洛根斯基教授

俄罗斯的肖像艺术在世界画坛具有独树一帜的地位，有列宾、苏里科夫等大师珠玉在前。列德涅夫作品中由内而外散逸出的精气神，印证了一个民族意气风发的精神面貌以及人性本质的光辉。

列德涅夫用精妙的色彩语言与交织变幻的光影，投放了最真挚的感情，展现了丰富的内心世界和具有韧性的灵魂。从豆蔻少女到白发老妪，纯净而抒情，美妙而深沉，列德涅夫认真观察、真诚表达甚至歌颂女性之美，如《法国的花》《喝茶的女孩》《母亲》等，饱含了对青春与母爱的赞颂，也表现了春天般的温暖与明媚。

“心灵写照”单元，紧扣“人”这一主题，在展览中“人的肖像”被进一步拓展为“社会的肖像”，反映了各类历史事件和新环境下人的形象，正面或侧面地反映了“人”的环境、遭遇、心理和变化。在观看肖像展览的同时，通过不同的面孔，观众沉浸在异国的历史背景和社会氛围中，沉浸式感受俄罗斯风情。

三、与蜀结缘：中国乡野与俄式油画

“他还像走亲戚一样常来中国。”

————著名雕塑家曹春生

列德涅夫与中国颇有渊源，有许多关于中国的作品，如《在郊外别墅的中国客人》《穿旗袍的阿尔宾娜》等。在他的笔下，俄罗斯风情的氛围中，中式面孔显得毫不违和，东方与西方在他的笔下碰撞，产生奇妙的化学反应。

列德涅夫曾经多次到访四川，留下了关于四川自然和人文风光的画作，反映自然风光的作品，如《稻城亚丁》《青城后山的雾》《川西路上的小镇》等；反映人文风景的作品，如《四川阿坝的婚礼》等。四川田园生活、民风乡情，与俄罗斯油画艺术相互交融，成为画家笔触下的四川印象。

四川博物院特别增设了与四川相关的展览单元，做到适当的延续性展现和文化的传播，馆内馆外皆是蜀景。视角的转换让观众从“异文化”的视角审视家乡的风光，从“他者”认识“自身”，既丰富了观众的精神世界，开拓了公众视野，同时也完成了博物馆的社会教育职能。

四、结语

油画作为俄罗斯艺术的一个重要分支，拥有着独特的民族特色，也曾深深影响中国绘画。这个横跨欧亚大陆的艺术国度，其绘画风格艺术语言，也有着东西方兼具的文化内涵与艺术特色，在世界艺术中有着非同一般的地位。“艺术与生命——瓦列里·列德涅夫作品展”不仅是一场梦幻的艺术盛宴，更是一次中俄文化交流的盛会。走进四川博物院，感受艺术与生命的无限魅力。

艺术家简介

瓦列里·列德涅夫，生于俄罗斯科斯特罗马州，以其深厚的艺术造诣和独特的创作风格，在俄罗斯及世界艺术领域享有盛誉。他的作品以俄罗斯历史题材为主，通过宏篇巨制的壁画和油画，展现了俄罗斯民族的文化底蕴和人文精神。瓦列里·列德涅夫教授的艺术足迹遍布全球，他曾在中国北京、西安、哈尔滨、兰州、大连、武汉等地举办展览，并为中国艺术家、教育工作者及学生开设讲座与大师班。至今，列德涅夫仍然积极投身于艺术和教育事业。